Entretien avec Andrew Bujalski
Adulé chez lui, ignoré chez nous. On se serait presque excusé auprès de Bujalski de ne pas avoir vu ses films précédents. La raison en est simple. Aucun n’a été distribué en France. Ni Funny Ha Ha, son premier long métrage, qu’on dit fondateur de la mouvance « mumblecore ». Ni Mutual Appreciation, ni son avant-dernier Beeswax qui fut présenté à Berlin en 2009. La seule fois où un film de Bujalski a été montré en France c’est en 2006, au Festival Hors Ecran de Lyon. Il s’agissait d’une séance spéciale de Funny Ha Ha. Ce sujet a été rapidement évoqué avec le cinéaste, qui n’en prend pas ombrage mais aimerait bien faire connaître son travail au pays de la cinéphilie. La sienne est celle d’un « movie nerd » qui signe [avec Computer Chess] une comédie kubrickienne brillante sur les débuts de l’ère digitale.
Nathan Reneaud • février 2013, Accréds
Le Mumblecore
Le mot mumblecore a été forgé en 2005 lors du festival du film de
Généralement, les films mumblecore se déroulent dans un environnement post-collège, avec des personnages hétérosexuels, blancs, de classe moyenne et dans la vingtaine. Les récits sont centrés sur les personnages, se focalisant sur leurs relations. Toutefois, un certain nombre de films considérés comme appartenant à ce mouvement ne sont pas tout à fait conformes (personnages afro-américains dans Medicine for Melancholy, ou plus âgés dans Beeswax de Bujalski, figures de style empruntées aux films de genre chez les frères Duplass…).
Le naturalisme constitue un élément-clé de presque tous les films mumblecore. Autre point commun : presque tous ces films utilisent des acteurs non-professionnels, et beaucoup d’entre eux fonctionnent sur un principe quasi-exclusif d’improvisation. Sur ce dernier point, Bujalski fait exception, ses films étant fortement scénarisés.
De fait, fondé sur des critères communs liés au côté fauché des productions (quand on n’a pas d’argent, on se filme soi-même), le mouvement rassemble une nouvelle génération de réalisateurs dont certains sont en train de s’affirmer, de créer leur propre univers, de se dédouaner en partie du schéma de circonstance qui les a réunis. Bien que considéré, selon les cas, comme le père, le grand-père (déjà !) ou le parrain du mouvement, Bujalski est clairement de ceux-là.
D’après Wikipedia et Rate Your Music le 10/02/2014
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Revue Zinzolin
Numéro spécial sur le Mumblecore
(juin 2014)
Austin, 2005. Au festival South by Southwest, une poignée de films curieusement apparentés se croisent : Kissing on the Mouth de Joe Swanberg, The Puffy Chair de Mark et Jay Duplass, Mutual Appreciation d’Andrew Bujalski. Des films d’intérieur, chétifs, volatiles, d’une facture à la fois fragile et sûre, et au récit aérien. Un ingénieur du son lâche, comme une plaisanterie, le terme de mumblecore, formé du mot anglais pour “murmurer”, et de “core”, qui signifie “noyau”, “cœur”.
La mouvance mumblecore fera des émules, mais Swanberg, Bujalski et les Duplass semblent déjà en tracer les trois axes de déplacement. Le premier réalisera quinze films en dix ans : c’est l’énergie follement prolifique, qui expire des films presque jusqu’à ne plus les dissocier entre eux. Le deuxième signera quatre films distincts et puissants, certes amoureux du lo-fi, mais faits d’un bois racé, intensément cinéphiles. Les troisièmes bâtiront la passerelle qui mène le mumblecore au cinéma indie de luxe, tant on sait que l’Amérique entretient un rapport ambigu, souvent hypocrite, à son cinéma labellisé “indé”.
Le temps est venu de dresser la cartographie d’une flânerie cinéphile de dix ans, dont la somnolence rêve de Cassavetes mais aussi du lit eustachien, se laisse hypnotiser par les visages, magnifie le creux, et esquisse le portrait d’une vibrante extinction de l’adolescence, désœuvrée et mélancolique.
Arnaud Hallet, Zinzolin